话剧，在西方被称为戏剧，而因其系统的表演体系又发源于西方，因此国内院校的表演专业又称作戏剧表演。
为了与传统戏剧作区分，国内称之为话剧。
正儿八经的话剧，徐容一场也没演过，但是作为科班出身的学生，他对话剧并不陌生。
因为学校针对学生的综合素质训练培养，仍是话剧方向，至于影视表演，则属于捎带内容。
久而久之，也就形成了话剧、电影、电视的鄙视链。
徐容的经历相对要特殊一些，在踏入北电的校门之前，他就先一头扎进了电视剧行业。
这几年，尤其是近两年来，并非没有接到过电影剧本，但递过来的本子一般都是戏份不多的小角色，而且片酬还压的相当低。
电视剧从业者，包括演员、编剧、导演，试水大荧幕，都可能遭遇水土不服的情况，就像刘疆。
创作习惯是一方面，另一方面，没有经过市场的检验，投资方在不确定票房号召力的情况下，根本不敢砸钱。
尽管没完整的演过话剧，但徐容平时看过不少相关的影像资料，对于话剧整体的表演方式，也有一个大体的把握。
但其中也有两点遗憾，一是他不擅长外语，因此国外的经典戏剧，他看的不多，其次则是国内八十年代中期之前的剧目，因为特殊时代原因，所用的带子大多是从国外进口，在剧院经费有限的情况下，也就导致了只能留存少数特别经典剧目的资料，而其他的，要么当初洗掉了，要么根本就没做留存。
他本没打算这么早的涉足话剧行业，不挣钱不说，话剧的准备、排练都相当耗费时间。
一场话剧，从拿到剧本，到搬上舞台，中间需要的准备时间，少说也得半年。
从最初的读剧本，到人物分析，再经初排、细排、再排、反复排，能把人排哭。
而且作为一种与观众面对面的表演形式，又相当考验演员的临场发挥和心理素质。
演着演着，剧场内观众大批离席的情形并不是没发生过，这对演员的自信，是一种毁灭性的打击。
若是影视作品，哪怕媒体、网络骂的沸反盈天、声嘶力竭，只要关上电脑，自然也就可以把头埋进沙子当中，撅着腚当鸵鸟，也就不会受到评价的影响。
但人艺的面子，不能不给。
尽管如今的冯远正、吴钢等人不复当年于是芝那批人的声威，但一批老话剧人仍然健在，影响力依然不容小觑。
之所以下定决心，还是因为吴钢，他身为《茶馆》的演员，不是一样有时间外出拍戏？
而且一个新人进去，头几年闲着的可能性比较大，未必真能有上台的机会。
其实最重要的是，他也趁此看看不同的人、不同的呈现形式，丰富自身的表达技巧，这是目前限制他的主要因素。
而选择《雷雨》的周萍一角，也不是无缘无故，《雷雨》因其题材、剧本作者的特殊性，已然成为话剧演员的门槛，没有演过《雷雨》，就不能称得上一个合格的话剧演员。
再者，就像他跟姜智涛说的，他也有自己的理想，《茶馆》是国内话剧的巅峰，《雷雨》则是现代剧的起点。
《茶馆》的主题宏大，展现的是时代下诸多人物的命运，而《雷雨》就跟鲁先生的作品似的，常看常新。
若是稍稍把时代背景换下，说不得又是一篇禁映剧目。
不过这些还早，估计一两年内都不太可能实现。
而且人艺的招录考试称为地狱级别也不为过，门槛便是各大院校表演专业生或各个剧团正规演员，而且每年的考生当中，各个地方剧团出身的演员占了不少。
“徐老师，吃个苹果吧。”
“哎，谢谢。”
徐容接过海青递过来的苹果，说了声谢谢。
海青顺手的在他旁边坐了，说道：“徐老师，昨天晚上我看电视，央视一套又在大晚上播了《大旗英雄传》，而且我看预告，接下来白天还要播《51号兵站》。”
徐容咬了一口苹果，嚼了两下，本来还想夸她买的苹果甜，可是听到她后半截话，临到嘴边的话，又给咽了下去。
他和杜谆的第一小生之争一直僵持不下，就是因为央视一直在其中拉偏架。
央视在年初播完《走西口》之后，又开始放送《敌营十八年》，如今又把杜谆主演的《大旗》和《51号兵站》拉出来，原因哪怕用屁股想也能猜的出来。
央视那边肯定还压着杜谆的戏没上映，不然不至于这么卖力。
就跟前阵子的鲁省卫视以及眼下的南方卫视一般，有事儿没事儿就把他的戏拉出来跟观众见见面，混个脸熟。
海青瞅着徐容转瞬即逝的不太自然的脸色，才意识到自己又说错了话，忙把嘴里的苹果咽了，找补道：“你主演的《北风那个吹》听说评价也挺好的，尤其是在鲁省，反响很大。”
徐容说了声谢谢，《北风》的接力，是他还能继续保持竞争力的原因。
但年代剧的局限性已经开始凸显，想要如同前些年的《血色浪漫》一般席卷，可能性已然不大。
《北风》的整体收视还算不错，甚至被很多媒体评为“年代剧最后的余晖”。
因为眼下年纪在50岁之下的观众，压根不熟悉那个时代，而熟悉那个时代的观众，又不上网，形成不了强大的声音。
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